4.3.11

Nina Dipla Workshop Buenos Aires 2011

Poética del workshop


Nina Dipla se centrará en la fluidez de la circulación, la fluidez del pensamiento. La fluidez de la circulación se logra gradualmente a medida que las estructuras en que se basa ya no son externas sino que devienen internas en el ser ... cuando el movimiento se organiza a partir del esqueleto, el cuerpo puede darse el lujo de estar centrado, tener los pies en la tierra, ser menos impulsado por elementos externos.


Imagen del workshop de Nina Dipla

"Yo trabajo sobre la sensibilidad poética. Trabajaremos sobre un juego con ejercicios de respiración y la coordinación sobre el terreno. Desplazamientos y danza habitando el espacio. También trabajaremos sobre una propuesta de danza de mi repertorio. También llevaremos adelante un trabajo sobre la improvisación y la composición. La formación estará abierta a bailarines, comediantes y artistas circenses, en general a las personas que están cerca de la escena artística. No es necesario tener una gran técnica en danza para participar".



"Cuando el pensamiento es poesía y la poesía pensamiento, la identidad del abismo y de la cumbre se basa en el doble movimiento de una obra que surje mediante la creación de un espacio y un tiempo ... En este punto también está surgiendo una palabra que se desborda ... " Sami Ali

Del 13, 14 y 15 de abril de 2011, de 18 a 23 hs. en La Fabrica Club de Teatro - Corrientes 6131 Pº 2


Organizan: Axis Mundi y Fundación Carlos Guastavino


Auspician: www.danzanet.com.ar/ Informes e inscripción: gestion.axismundi@gmail.com - 15-6447-1155

12.2.11

Nina Dipla en Buenos Aires/ Workshop


Nina Dipla en Buenos Aires
del 11 al 23 de Abril de 2011

-Workshop 11 al 15 de abril, de 18 a 23 hs./ La Fábrica, Club de Teatro

Inspirée de l’enseignement de la Folkwang Hochscule, Pina Bausch, la méthode de travail de Nina Dipla, se concentre sur le poids, l’énergie, le souffle et la qualité du mouvement. La simplicité, l’utilisation de l’espace, la recherche fluide et harmonieuse, sont les axes du travail de l’atelier.

Inspirado en la enseñanza de la Folkwang Hochschule, Pina Bausch, el método de trabajo de Nina Dipla, se centra en el peso, la energía, la respiración y la calidad de movimiento. La sencillez, la utilización del espacio, la investigación y el fluido armonioso, son los ejes del workshop.


Formée à l’École Nationale Supérieure (ENS) de danse de Cannes-Rosella Hightower et à la Folkwang Hochschule à Essen (Pina Bausch). Nina Dipla a été membre du Folkwang Tanzstudio (FTS) de Essen où elle a travaillé notamment pour Pina Bausch (Le Sacre du printemps). Depuis 1999, elle collabore en tant qu’interprète avec divers chorégraphes, compositeurs et metteurs en scène.

Titulaire d’un D.E en danse contemporaine, elle propose des stages chorégraphiques en France et à l’étranger. Invitée en tant que chorégraphe/ pédagogue au conservatoire d’Art Dramatique de Montpellier (direction Ariel Garcia-Valdés), elle collabore également avec les Ateliers de Paris - Carolyn Carlson - La Cartoucherie. En 2010 et 2011, chorégraphe invitée à l’École du Centre chorégra-phique national de Roubaix pour une création réunissant 15 danseurs, Nina Dipla interviendra également, en tant que chorégraphe et pédagogue, dans divers lieux en France et à l’étranger (Canada, Grèce, Amérique Latine, Serbie, Italie, Chypre, Allemagne).

Formada en la Escuela Nacional Superior (ENS) de Danza Rosella Hightower (Cannes, Francia), y en la Folkwang Hochschule en Essen (Pina Bausch). Nina Dipla fue miembro de la Folkwang Folkwang Tanzstudio (FTS) de Essen, donde ha trabajado para Pina Bausch (La consagración de la primavera). Desde 1999, se desempeñó como bailarina con diversos coreógrafos, compositores y directores.
Titular de uno D.E. (doctorado) en danza contemporánea, comparte cursos de danza en Francia y en el extranjero. Invitada como coreógrafa/profesora en el Conservatorio de Arte Dramático en Montpellier (dirección de Ariel García Valdés), también colaboradora en los Ateliers en París - Carolyn Carlson - La Cartoucherie.

Durante el periódo 2010-2011, Dipla fue invitada como coreógrafa en la Escuela de la creación coreográfica del Centro Nacional de Roubaix, junto con 15 bailarines. También interviene como coreógrafa y profesora en diversos lugares de Francia y el extranjero (Canadá , Grecia, América Latina, Serbia, Italia, Chipre, Alemania).


Se entregarán certificadosInformes y pre-inscripción: gestion.axismundi@gmail.com
Organizan:
Axis Mundi y Fundación Carlos Guastavino

2.9.10

Katsura Kan en Buenos Aires/ Memoria fotográfica III/ Inside the Workshop (by Matias Kritz)

Registros de la última jornada del Workshop de Katsura Kan

Improvisaciones en torno a Butoh notations I

Agradecimiento especial a La Fábrica teatro, Guillermo Angelelli y equipo




Copyright: Katsura Kan workshop.
Photos by Matias Kritz
Serie: Butoh
Year: 2010.
Location: La Fábrica teatro/ Argentina / Buenos Aires.

1.9.10

Katsura Kan en Buenos Aires/ Memoria fotográfica II Conferencia abierta

Conferencia abierta en la Dirección Nacional de Música y Danza, Secretaría de Cultura, Presidencia de la Nación


Agradecimiento especial a la Dirección Nacional de Música y Danza, Mariela Queraltó, Rieko Abe (traducción), Universidad de Tres de Febrero (entrevista y registro en video)
Los registros fotográficos de este post son de Miur Nagur, solicitar permiso para su difusión

31.8.10

Katsura Kan en Buenos Aires/ Memoria fotográfica parte I (Prensa y encuentros sociales)

Bienvenida en el aeropuerto



Katsura Kan




En Radio FM Palermo, programa Japón Hoy




Entrevista con Balletin Dance e improvisación, en Musetta Café



Sheri Lynne Brown, asistente de Katsura Kan, performer de danza butoh y pedagoga


Entrevista con Patricia Aschieri para DanzaNet y el proyecto Antropología del Cuerpo




Entrevista con DCO (Danza, Cuerpo, Obsesión) junto a Gustavo Emilio Rosales


Kan Sushi' s Workshop


Almuerzo con colegas, G. Emilio Rosales y Magy Ganiko, performer y pedagogo en danza butoh


Sheri y Mihaly, músico que acompañó las improvisaciones finales del workshop


Los registros fotográficos de este post son de Miur Nagur, solicitar permiso para su difusión

Magy Ganiko/ Workshops en Buenos Aires

Magy Ganiko Workshops en Buenos Aires

El primero de los workshops será en Pata de Ganso
Zelaya 3122 los dìas 18 y 19 de septiembre de 13hs a 17hs.
TransTanz-Butô
"Un secreto es aquello que rebelamos, pero que aun así, nadie comprende...,es la belleza de la singularidad de cada persona"
M.G.

Un cuerpo esquizofrénico, un cuerpo paradoja, un cuerpo que contiene otros cuerpos como una “matrioshka” rusa. Arquetipos, memoria de los cuerpos, cuerpos invisibles que se manifiestan si le ofrecemos el espacio; es en ese instante que comienza la TransTanz-Butô, cuando comenzamos a comprender que el “uno” que danza, es múltiple y singular a la vez. Como las partículas en la física cuántica, el es una anti-técnica en constante “fuga”, evitando los puntos fijos y el anquilosamiento en las formas.
Los ejercicios en este taller, tienen por objetivo despertarnos a una manera más personal de articular nuestra danza y de evitar en lo posible un “copyright” de movimientos, gestos o estilos. Las técnicas son solo medios, incluido el Butô, son nuestro “machete” para abrir posibles caminos en nuestra selva interior.

Lugar: "Pata de Ganso" - Zelaya 3122 (Abasto)
Fechas y horario: 18 y 19 de setiembre de 14 hs a 18 hs
Precio Seminario: 200 pesos
Contacto Inscripcion: Nube Alix
Celular: 1564471155
gestion.axismundi@gmail.com

El segundo y tercer workshop será en Movimiento Esquina
Concepción Arenal 4394 los dìas 25 y 26 de
setiembre y los dìas 2 y 3 de octubre de 16hs a 20 hs.

La inscripción y pago del mismo se acuerda al teléfono
4857 5411 o a http://ar.mc1104.mail.yahoo.com/mc/compose?to=info@movimientoesquina.com.ar.
Cupo limitado.

Acerca de Magy Ganiko
Bailar significa ser el cosmos.

Discípulo del gran ícono de la danza Butoh Kazuo Onho,
Magy Ganiko nace en Bs As Argentina.
Sus padres originarios el archipiélago de Okinawa, Japòn
emigran a Argentina en 1954.
Es así que crece entre dos culturas extremadamente
opuestas: la cultura asiática y la latinoaméricana.
Este mensaje cultural marcarà toda su creacién artística.
En el año 2000 se instala en Paris, donde actualmente reside.
Allí forma la Cia "Fury Moon Ultrabarroka Tanz Theater".